Please enable JS

ΑΝΩ ΠΡΟ | Έργα ελληνικής καταγωγής συνθετών για εκκλησιαστικό όργανο και φωνή – Καθεδρικός Ναός Αγίου Γεωργίου Άνω Σύρου

Σάββατο 29 Ιουνίου 2019

Στο πλαίσιο του ετήσιου κύκλου εκδηλώσεών του, το Διεθνές Φεστιβάλ Εκκλησιαστικού Οργάνου «ΑΝΩ» πραγματοποιεί το Σάββατο 29 Ιουνίου την προφεστιβαλική του εκδήλωση με γενικό τίτλο «ΑΝΩ ΠΡΟ». Η συγκεκριμένη εκδήλωση του Φεστιβάλ – που συνδυάζεται με συνέντευξη τύπου και παρουσίαση του προγράμματός του – σκοπεύει να δώσει στο κοινό, αλλά και στους προσκεκλημένους δημοσιογράφους, μια πρώτη γεύση του βασικού του κορμού που θα πραγματοποιηθεί 19 με 25 Αυγούστου.

Στη συναυλία θα ακουστούν συνθέσεις για φωνή και εκκλησιαστικό όργανο, καθώς και έργα για σόλο εκκλησιαστικό όργανο, Ελλήνων και ελληνικής καταγωγής συνθετών από τον 17ο ως τον 21ο αιώνα, από το «Αρχείο Ελλήνων Μουσουργών Θωμά Ταμβάκου».  Οι συνθέτες που θα ακουστούν εκτείνονται χρονικά σχεδόν σε όλες τις μεγάλες περιόδους της μουσικής: Μπαρόκ (Γκρέκο), Ρομαντική, 20ός αιώνας, και φτάνουν δημιουργικά ως το σήμερα.

 

Τις σπάνιες συνθέσεις του προγράμματος της εκδήλωσης θα παρουσιάσουν η οργανίστα και διευθύντρια μουσικής της Αγγλικανικής Εκκλησίας του Αγίου Παύλου Αθηνών, Χριστίνα Αντωνιάδου και ο κόντρα τενόρος Νίκος Σπανάτης. Τις μεταφορές των έργων για φωνή κόντρα τενόρου επιμελήθηκε ο συνθέτης Παναγιώτης Θεοδοσίου.

Συναυλία

Έργα ελληνικής καταγωγής συνθετών για εκκλησιαστικό όργανο και φωνή

Χριστίνα Αντωνιάδου, εκκλησιαστικό όργανο

Νίκος Σπανάτης, κόντρα τενόρος

Σάββατο 29 Ιουνίου 2019, ώρα έναρξης 20:00

Καθεδρικός Ναός Αγίου Γεωργίου Άνω Σύρου

Είσοδος ελεύθερη

Σχεδίαση Αφίσας: Φαίδρα Ρίχτερ / Οπτική Ταυτότητα Φεστιβάλ: Φρειδερίκος Ρούσσος

Έργα Ελλήνων και ελληνικής καταγωγής συνθετών
για εκκλησιαστικό όργανο και φωνή
Χριστίνα Αντωνιάδου, όργανο
Νίκος Σπανάτης, κόντρα τενόρος

Σάββατο 29 Ιουνίου
Ώρα έναρξης 20:00
Είσοδος ελεύθερη

ΕΙΣΑΓΩΓΗ
Είναι αλήθεια πως, αν και υπάρχουν αρκετοί συνθέτες της διασποράς με ελληνικές
ρίζες, δεν είναι γνωστοί στο ευρύ κοινό, ακόμα και σ’ εκείνους που αγαπούν τη
λόγια μουσική. Χαρακτηριστικά είναι τα παραδείγματα των Camille Stamaty
(Καμίλλος Σταμάτης, δάσκαλος του Καμίγ Σεν-Σανς ) και Mario Foscarina
Damaschinó (Μαριώ Φωσκαρίνα Δαμασκηνού).
Οι Έλληνες συνθέτες που θα ακουστούν σήμερα εκτείνονται χρονικά σχεδόν σε όλες
τις μεγάλες περιόδους της μουσικής: Μπαρόκ (Γκρέκο), Ρομαντική, 20ός αιώνας, και
φτάνουν δημιουργικά ως το σήμερα.
Μεγάλη και σημαντική πηγή άντλησης πληροφοριών για το πρόγραμμα αυτό,
αποτέλεσε το Αρχείο Ελλήνων Μουσουργών «Θωμάς Ταμβάκος» (ΑΕΜΘΤ), το οποίο
έχει προσφέρει στην εποχή μας ανεκτίμητες πληροφορίες. Από το σημερινό
πρόγραμμα διαπιστώνουμε ακόμα ότι οι Έλληνες συνθέτες έγραψαν πράγματι για
το όργανο, παρά τα όσα πιστεύαμε για το αντίθετο. Στο ΑΕΜΘΤ υπάρχουν
καταγεγραμμένα σχεδόν 900 έργα, 200 συνθετών, για το όργανο, άλλοτε σε
πρωτεύοντα και άλλοτε σε δευτερεύοντα ρόλο.
Νίκος Κανελλόπουλος

Έργα Ελλήνων και ελληνικής καταγωγής συνθετών
για εκκλησιαστικό όργανο και φωνή

Από το Αρχείο Ελλήνων Μουσουργών «Θωμάς Ταμβάκος»

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ/ PROGRAMME

Δημήτριος Αγαθίδης / Dimitrios Agathides (1828-1886)

Basso no.12

(από το 5ο Βιβλίο των Partimenti του Ν. Μάντζαρου)
Γκαετάνο Γκρέκο / Gaetano Greco (1657-1728)
Τuoni Ecclesiastici (con li loro Versetti)
Σκαρλάτος Φωτεινός / Scarlat Fotino (1894-1942)

Méditation pour orgue

Παναγιώτης Θεοδοσίου  / Panagiotis Theodosiou (γεν./b. 1964)

Recitativo, Ostinato and Toccata

(ανάθεση του Α.Ε.Μ.Θ.Τ.- αφιερωμένο στον Θ. Ταμβάκο)
Μάρκος Σοφιανόπουλος / Marco Sofianopoulo (1952-2014)

Magnificavit per voce e organo*

Μάχος Παπαδόπουλος  / Boris Papandopulo (1906-1991)

Preludij za orgulje

Πρίγκιψ Ιωάννης Καρατζάς / Prince Joan Caradja (1835-1894)

Agnus Dei, έργο 17*

Κωνσταντίνος Κ(Χ)αρικιόπουλος / Const. Carikiopoulo (1859-1935)

Allegro moderato

Ιωάννης Σινόπουλος-Ουίλσον / John Sinopoulo-Wilson (γεν./b. 1944)
3 μέρη από τον κύκλο Ancient Hellenic Processions
Dithyramb of Dionysus, αρ.4
Μάρκος Σοφιανόπουλος (Marco Sofianopulo)
Επιλογή από τα 9 Nove Spirituals*
He never said, αρ.1
Michael Rows, αρ.2
Wade in de water, αρ.3
When the Saints, αρ.9

*μεταφορά σε φωνή κόντρα τενόρου: Παναγιώτης Θεοδοσίου

 

Χριστίνα Αντωνιάδου, όργανο

Ξεκίνησε και έλαβε τα μουσικά της διπλώματα στην Αθήνα, σπουδάζοντας πιάνο, τρομπέτα
και ανώτερα θεωρητικά. Ως υπότροφος του Συλλόγου «Οι Φίλοι της Μουσικής», σπούδασε
όργανο στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Αποφοίτησε από τη Βασιλική Ακαδημία Μουσικής
του Λονδίνου, το Πανεπιστήμιο του Λονδίνου και το Βασιλικό Κονσερβατόριο της Σκοτίας
με τους τίτλους BMus, MMus και LRAM. Έχει εμφανιστεί ως σολίστ, αλλά και ως συνοδός σε
σπουδαία φεστιβάλ και χώρους σε όλη την Ευρώπη. Τον Δεκέμβριο 2018 εμφανίστηκε και
δίδαξε στο Ναϊρόμπι της Κένυας, ως η πρώτη Ελληνίδα οργανίστα στην αφρικανική ήπειρο.
Ήταν ιδρύτρια και καλλιτεχνική διευθύντρια του Ανοιξιάτικου Κύκλου Συναυλιών Οργάνου
(Spring Organ Series), ο οποίος κατείχε ευρωπαϊκή διάκριση από την Ένωση Ευρωπαϊκών
Φεστιβάλ για την ποιότητα και προσφορά των συναυλιών του και ήταν μοναδικός στο είδος
του στην Ελλάδα. Ο Κύκλος μετά από 15 χρόνια παρουσίας του στα δρώμενα, από φέτος
μετονομάστηκε σε Ανοιξιάτικες Συναυλίες Οργάνου (Spring Organ Concerts) και συνεχίζει
ανανεωμένος την παρουσία του στα αθηναϊκά δρώμενα. Είναι οργανίστα και διευθύντρια
μουσικής στην Αγγλικανική Εκκλησία του Αγίου Παύλου στην Αθήνα. Διδάσκει όργανο στο
Διεθνές Καλλιτεχνικό Κέντρο και Ωδείο ATHENAEUM, καθώς και στο Ωδείο Kodály. Οι
πρόσφατες αναζητήσεις της την οδήγησαν στην ενσωμάτωσή της στο συγκρότημα
ιαπωνικών τυμπάνων Atene Daiko – Tα Τύμπανα του Ήλιου, ενώ η ολοκλήρωση σπουδών
της στην κινηματογραφοθεραπεία την οδήγησε στην ομάδα «ΕΑΡ» Διαδραστικού
Τελετουργικού Playback – Δ. Μάγιου. Εκλέχτηκε
πρόσφατα Associate of the Royal Academy of Music(ARAM) για τη σημαντική προσφορά της
στη μουσική και ειδικότερα στον κλάδο ειδίκευσής της.

Νίκος Σπανάτης, κόντρα τενόρος
Γεννήθηκε στη Φρανκφούρτη. Σπούδασε τρομπέτα, ανώτερα θεωρητικά, πιάνο και είναι
απόφοιτος και υποψήφιος διδάκτορας του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Ιονίου
Πανεπιστημίου. Μελέτησε τραγούδι με τον κόντρα τενόρο Άρη Χριστοφέλλη και τη
σοπράνο Ρόζα Πουλημένου και είναι Διπλωματούχος Μονωδίας με Άριστα και Α’ Βραβείο
από το Ωδείο Φίλιππος Νάκας, στην τάξη της σοπράνο Μάτας Κατσούλη. Έχει εμφανιστεί
ως σολίστ στο Ηρώδειο, στην Εθνική Λυρική Σκηνή, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και
Θεσσαλονίκης, στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, στον Φιλολογικό Σύλλογο Παρνασσό, σε
Διεθνή Φεστιβάλ στην Ελλάδα όπως: Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Διεθνές Φεστιβάλ
Κλασικής Μουσικής Κυκλάδων, Αναγεννησιακό Φεστιβάλ Ρεθύμνου, κ.α. και του
εξωτερικού, στο Lahti International Organ Festival της Φινλανδίας,
στο Palace Music Concert Series του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης στο Ταλίν,
στο Organos Santamaria της Βασιλικής της Santa Maria στο Σαν Σεμπαστιάν,
στο Organ Recitals 2018 του Λονδίνου, στο Φεστιβάλ Junge Hunde Entrescenen στη Δανία
και έχει συμμετάσχει σε Art Projects, προσωπικά ρεσιτάλ και συναυλίες μουσικής δωματίου
στο Βέλγιο, στη Βενετία, στη Μαδρίτη, στο Άμστερνταμ, στο Αμβούργο, κ.α.. Συνεργάζεται
με τη Βελγική Καμεράτα Brussels Virtuosi τον διεθνούς φήμης
φλαουτίστα Marc Grauwels και την Εσθονική Glasperlenspiel Sinfonietta, ενώ έχει
συμπράξει με τη Σουηδική Ορχήστρα Musica Vitae και το Εσθονικό Μπαρόκ
Σύνολο Floridante. Έχει συνεργαστεί με όλες τις ελληνικές ορχήστρες όπως: την Κρατική

Ορχήστρα Αθηνών, την Καμεράτα Ορχήστρα Φίλων της μουσικής, το Ergon Ensemble, την
Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ, την Ορχήστρα των Χρωμάτων, τα Μουσικά Σύνολα
Δήμου Αθηναίων, κ.α., υπό τη διεύθυνση των Γιώργου Πέτρου, Tiberiu Soare, Βασίλη
Χριστόπουλου, Μίλτου Λογιάδη, Νίκου Βασιλείου, Μιχάλη Παπαπέτρου κ.α.. Στην όπερα
έχει ερμηνεύσει τους ρόλους: Πού-Μπα («Μικάδο» του Gilbert και Sullivan), Καρπόφορο
και Μαντατοφόρο («Ερωφίλη» του Ν. Μαμαγκάκη), Μάγισσα («Διδώ και Αινείας» του
Πέρσελ), Μαρκελλίνο («Μαρτύριο του Αγίου Σεβαστιανού» του Cl. Debussy), Πίσανδρο
(«Επιστροφή του Οδυσσέα» στην Πατρίδα του Cl. Monteverdi), Νιρηνό («Ιούλιος Καίσαρας»
του G. F. Händel), Πυθία («Το καλάμι και η λύρα» του Ε. Κοκκόρη), και τους ρόλους του
Ασκάνιο («Ο Ασκάνιος στην Άλβα» του W. Α. Mozart), Μπάμπα («Ο Κατήφορος του
Ασώτου» του I. Stravinsky ) και ‘Ομπερον ( «Το Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας» του B. Britten)
στο Όπερα Στούντιο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Έχει ερμηνεύσει έργα του Γιώργου
Κουμεντάκη, Δημήτρη Παπαδημητρίου, Δημήτρη Μαραγκόπουλου, Νίκου Μαμαγκάκη,
Νίκου Κυπουργού, κ.α. και έχει ηχογραφήσει για τις δισκογραφικές εταιρίες MDG, ΙΔΑΙΑ και
«Το Ελληνικό Σχέδιο». Έχει συνεργαστεί και υποστηριχτεί από το Γαλλόφωνο Τηλεοπτικό
Κανάλι TV5 Monde και έχει αποσπάσει θερμές κριτικές από τον ελληνικό και διεθνή τύπο.
Είναι Καλλιτεχνικός Διευθυντής και Καθηγητής Μονωδίας και Μεταπτυχιακού Μονωδίας
του Εθνικού Ωδείου Υμηττού. (http://www.nikosspanatis.com)

Η σελίδα του Φεστιβάλ :  https://anofestival.gr/

Facebook Page : https://www.facebook.com/anofestival/

 

—————————-

Το Φεστιβάλ ΑΝΩ 2019 πραγματοποιείται υπό την αιγίδα της Γενικής Γραμματείας Αιγαίου & Νησιωτικής Πολιτικής

Συνδιοργανωτές: Περιφέρεια Νοτίου Αιγαίου, Δήμος Σύρου Ερμούπολης

Δωρητής: Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Χορηγοί: Γενική Γραμματεία Αιγαίου & Νησιωτικής Πολιτικής, REVOIL, Μικροζυθοποιία NOCTUA

Χορηγός Μετακίνησης: BLUE STAR FERRIES

Χορηγοί Επικοινωνίας: ΕΡΤ3, ΤΡΙΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ, ΕΡΤ Ν. ΑΙΓΑΙΟΥ, ΑΘΗΝΑ 9,84, ΘΕΜΑ RADIO, ΤΟ ΠΟΝΤΙΚΙ, MUSIC PAPER, ΚΟΙΝΗ ΓΝΩΜΗ, CYCLADES24, SYROS TODAY, SYROS AGENDA, NAXOS TIMES, ΑΙΓΑΙΟ FM LIVE, EMPNEUSI 107 FM

Array