Μίλησέ μας για την παράσταση “Άνθρωπος Ελέφαντας” σε σκηνοθεσία Δημήτρη Αγιοπετρίτη – Μπογδάνου, που παίρνεις μέρος.
Η αληθινή ιστορία του Τζόζεφ Μέρικ, του ανθρώπου ελέφαντα που έζησε στο Λονδίνο στα τέλη του 19ου αιώνα είναι συγκλονιστική από μόνη της. Πόσο μάλλον όταν μεταφέρεται στο θέατρο με έμπνευση και ευαισθησία από τη Τζούλια Διαμαντοπούλου, που μας προσέφερε ένα πολύ καλογραμμένο και περιεκτικό θεατρικό έργο.
Η σκηνοθεσία του Δημήτρη Αγιοπετρίτη Μπογδάνου μας έβαλε όλους τους συντελεστές στο ταξίδι της ζωής του ανθρώπου ελέφαντα και μας βοήθησε να καταλάβουμε τη ψυχοσύνθεση των ηρώων, τις συνθήκες και τα προβλήματά τους. Η καθοδήγηση του ήταν πολύ σημαντική και το όραμα του -υποκριτικό και εικαστικό- πάρα πολύ ταιριαστό στην ιστορία του Τζόζεφ Μέρικ.
Γι αυτό, το να συμμετέχω σ’ αυτή την παράσταση είναι πολύ μεγάλη χαρά.
Η αποτύπωση του ψυχισμού του ανθρώπου ελέφαντα γίνεται πολύ εύλωτα και πετυχημένα από τον Άλκη Μπακογιάννη, που καλείται να παίξει έναν πολύ απαιτητικό χαρακτήρα.
Η πάντα υπέροχη Βίκυ Παπαδοπούλου, που υποδύεται την Ματζ Κένταλ, τη διάσημη ηθοποιό της εποχής, δημιουργεί τη σύνδεση του ανθρώπου ελέφαντα με πτυχές της ζωής που γνωρίζει για πρώτη φορά.
Ο εξαιρετικός Γιώργος Στάμος υποδύεται τον “ιδιοκτήτη” του ανθρώπου ελέφαντα, που τον πείθει να εκθέτει τον εαυτό του ως αξιοπερίεργο θέαμα έναντι αμοιβής και αποτελεί το αντίπαλο δέος του γιατρού Φρέντερικ Τριβς, που προσπαθεί να περιθάλψει τον Τζόζεφ Μέρικ και να αναλύσει την ασθένειά του, οδηγώντας τον κι αυτόν στην εκμετάλλευση.
“Είσαι αυτός που είσαι. Όχι αυτό που βλέπουν οι άλλοι όταν σε κοιτάζουν”. Tι σκέφτεσαι όταν διαβάζεις αυτή τη φράση;
Η φράση αυτή αποτελεί τον πυρήνα της φιλοσοφικής αντιμετώπισης της ζωής από τον Τζόζεφ Μέρικ, συμβουλή της μητέρας του, που τον ακολουθούσε σε όλη του τη ζωή. Καθένας είναι ξεχωριστός και υπέροχος και παρόλα αυτά κομμάτι του σύμπαντος. Ποτέ κανένας δεν γνωρίζει την πλήρη μορφή του άλλου. Γνωρίζουν μόνο αυτό που θέλουν να δουν. Πολλές φορές η εξωτερική εμφάνιση δεν συμβαδίζει με τον χαρακτήρα του ανθρώπου. Η βασανισμένη ζωή του Τζόζεφ Μέρικ λειτουργεί λυτρωτικά για όλους εμάς τους υπόλοιπους και σαν άλλος Ιησούς Χριστός, μέσα από το μαρτύριο του, μας διδάσκει και μας καθοδηγεί.
Ταυτόχρονα παίζεις στην παράσταση “Να σου πω μια ιστορία” του Χόρχε Μπουκάι σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Πλειώνη για 4η χρονιά. Τι ιδιαίτερο έχει να μας πει το συγκεκριμένο κείμενο στην Ελλάδα;
Ο εύλωτος και ο ιδιαίτερα απλός και κατανοητός τρόπος που ο Μπουκάι παρουσιάζει βασικά στοιχεία της φιλοσοφίας και της ανθρώπινης ψυχολογίας, μέσα από μικρές χιουμοριστικές ιστορίες είναι πάντα επίκαιρος και διαχρονικός. Αποτελεί μια εκλαϊκευμένη μορφή γενικής ψυχοθεραπείας και υπογραμμίζει ανθρώπινες συμπεριφορές και συμβουλεύει για την καλύτερη αντιμετώπιση των ανθρώπινων προβλημάτων και αναζητήσεων. Γι’ αυτο είναι τόσο πετυχημένο και αγαπητό το κείμενο και η παράσταση μας, που χάρη στον σκηνοθέτη μας Δημήτρη Πλειώνη, αποτυπώνει απόλυτα το πνεύμα και το χιούμορ του Μπουκάι.
Ο ρόλος σου;
Στην παράσταση υποδύομαι τον ίδιο τον Μπουκάι κι αυτή ήταν μια πολύ σημαντική ευκαιρία προσωπικής ψυχοθεραπείας και υπενθύμισης βασικών αρχών αυτοβελτίωσης.
Παίζεις και στην παιδική παράσταση του Δημήτρη Δεγαΐτη σε κείμενο του Ελληνο Ιάπωνα Λευκάδιος Χερν ‘‘Γιακούμο Κοϊζούμι’’. Τι πιστεύεις ότι έχει να πει ένα κείμενο του 19ου αιώνα στα παιδιά;
Η ιστορία της Αογιάγκι, δηλαδή της πράσινης ιτιάς αποτελεί ένα κλασικό παράδειγμα γιαπωνέζικου παραμυθιού, με πάρα πολλά στοιχεία του πολιτισμούς και της φιλοσοφίας της Ιαπωνίας. Ξεχωριστό, απόμακρο αλλά και τόσο κοντινό, μας παρουσιάζει έναν άλλο τρόπο ζωής από αυτόν που κυριαρχεί στη δύση, με περισσότερη αγάπη για τη φύση και τα αντικείμενα, υπογραμμίζοντας έννοιες όπως η τιμή, η αγάπη, η δικαιοσύνη, που πρέπει να παίζουν έναν ξεχωριστό ρόλο στη ζωή μας. Η ιστορία αφορά μικρούς και μεγάλους, είναι απολύτως επίκαιρη και συγκινητική, και παρουσιάζει ένα μικρό κομμάτι του έργου του τόσο σημαντικού, μα και άγνωστου στην Ελλάδα, Λευκάδιου Χερν.
Συνεργάζεσαι αρκέτα χρόνια με τον Δημήτρη Δεγαΐτη στις παιδικές του παραστάσεις. Τι είναι αυτό που σε γεμίζει στη συνεργασία μαζί του, αλλά και προς τα παιδιά;
Τον γνωρίζω πλέον αρκετά χρόνια. Η αγάπη του Δημήτρη Δεγαΐτη για το θέατρο και η αφοσίωσή του, καθώς και το χιούμορ του, η καλοσύνη της ψυχής του και η αστείρευτη έμπνευση δεν μπορούν να μην σε συγκινήσουν γνωρίζοντας τον. Η συνεργασία μαζί του είναι πάντα ευχάριστη και δημιουργική. Και το όραμα του για το παιδικό θέατρο που δεν διαφέρει από την αντιμετώπιση του θεάτρου για ενήλικες δημιουργεί παραστάσεις που κατά τη γνώμη μου επηρεάζουν, διαμορφώνουν και συγκρίνουν το παιδικό θεατρικό κοινό.
Πληροφορίες για τις παραστάσεις που παίζει ο Δημοσθένης Φίλιππας:
Το Art and Press δημιουργήθηκε με σκοπό την πολιτική, πολιτιστική και πολύπλευρη ενημέρωση των πολιτών. Πίσω από τη λειτουργία του Art and Press υπάρχει μία ομάδα «ανήσυχων» ανθρώπων, που προέρχονται από διάφορους κοινωνικούς χώρους, στους οποίους προσέφεραν και συνεχίζουν να προσφέρουν εθελοντικά όπου και όσο μπορούν. Η κοινή αγάπη των μελών της ομάδας μας για την πολιτική, τον πολιτισμό και γενικά την ενημέρωση, είναι η κινητήρια δύναμη για την παρακολούθηση, καταγραφή και παρουσίαση σε όλους εσάς, όσων συμβαίνουν. Δεν μας καθοδηγεί κανείς, δεν μας χρηματοδοτεί κανείς και ως εκ τούτου παραθέτουμε τα γεγονότα όπως ακριβώς λαμβάνουν χώρα. Η πορεία του Art and Press είναι συνεχόμενα και ραγδαία ανοδική όσον αφορά την προσέλκυση επισκεπτών / αναγνωστών τόσο στην κύρια ιστοσελίδα όσο και στο κανάλι του Youtube.