Σε κάθε παράσταση, βάζω όλη μου την ενέργεια, και ψυχή σε αυτό που κάνω χωρίς εκπτώσεις.
Τι σε συγκινεί ιδιαίτερα στο κείμενο των Evelyn-Evelyn και πως το αντιλαμβάνεσαι ως θεατρική εμπειρία;
Θυμάμαι όταν πρωτοδιάβασα το τελικό κείμενο, αρκετές φορές έπιασα τον εαυτό μου να βουρκώνει. Με συγκινεί βαθιά, ο τρόπος με τον οποίο τα δύο σιαμαία κορίτσια αντιμετωπίζουν τις δυσκολίες της ζωής, η οποία δεν τους φέρθηκε καθόλου γενναιόδωρα. Η αθώα αντιμετώπιση συγκλονιστικών καταστάσεων αλλά και τα ανατριχιαστικά γεγονότα που συμβαίνουν την μέρα των γενεθλίων τους από την γέννηση τους μέχρι και την ενηλικίωση, με διαλύουν συναισθηματικά.
Ως θεατρική εμπειρία έχω να πω ότι νιώθω ο πιο τυχερός άνθρωπος στον κόσμο που μου δόθηκε η ευκαιρία απ´την σκηνοθέτιδα μας Κωνσταντίνα Νικολαΐδη, να συμμετέχω σε αυτήν την παράσταση. Είναι απ´τις παραστάσεις που λέμε, «είναι το όνειρο μου να παίξω». Η Κωνσταντίνα δίνει χώρο και στους τέσσερεις μας, να ξεδιπλώσουμε όλες μας τις δυνατότητες-ταλέντα-ικανότητες. Είναι μια μοναδική θεατρική εμπειρία, με πολύ υψηλές απαιτήσεις τόσο στο υποκριτικό, όσο στο τραγουδιστικό και κινησιολογικό κομμάτι. Είναι τόσο διαφορετικό, ιδιαίτερο, απ´ότι έργο έχω δει σε Ελλάδα και εξωτερικό.
Πώς προσεγγίζεις τους πολλαπλούς σου ρόλους στην παράσταση;
Στην παράσταση, προσεγγίζω τον κάθε ρόλο με σεβασμό πάνω απ´όλα και αυθορμητισμό, όπως και σε κάθε παράσταση. Τον αντιμετωπίζω σαν μια εμπειρία, μια ιστορία. Τον κάνω εικόνα στο μυαλό μου, πως περπατάει, τι σκέφτεται, τι φωνή έχει, ποια είναι η καθημερινότητα του – η ζωή του, τι πρεσβεύει. Εκτός απ´τον ρόλο του αφηγητή, όλοι οι υπόλοιπο ρόλοι, άλλοι λιγότερο γκροτέσκοι άλλοι περισσότερο, για να πετύχουμε την τόσο γρήγορη εναλλαγή, η διαδικασία ήταν «απλή», παίρνω prop, γίνομαι ρόλος, αφήνω prop, ξεχνάω τον προηγούμενο ρόλο, ετοιμάζομαι για τον επόμενο.
Το βρίσκω πολύ σημαντικό να παραδώσω έναν ρόλο έτσι ακριβώς όπως τον έχει οραματιστεί ο σκηνοθέτης μου και στην προκειμένη περίπτωση που έπρεπε να γίνω 18 διαφορετικοί ρόλοι, δεν θα μπορούσε να υπάρξει καταλληλότερο άτομο στο τιμόνι από την Κωνσταντίνα. Με εμπνέει απεριόριστα να δουλεύω μαζί της και η γεμάτη υπομονή καθοδήγηση της με ξεκλείδωσε και ήταν καταλυτική για την πορεία του κάθε ρόλου.
Με ποιους τρόπους οι σκηνοθετικές και σκηνογραφικές επιλογές της Κωνσταντίνα Νικολαΐδη ενισχύουν την αισθητική και τη ροή της παράστασης;
Η Κωνσταντίνα ότι αγγίζει γίνεται χρυσός. Όπως θα παρατηρήσετε και σε άλλες παραστάσεις της, η λεπτομέρεια πάντα κάνει την διαφορά. Τα αμέτρητα αντικείμενα που χρησιμοποιούμε στην παράσταση, τα σκηνικά, τα χρώματα, η ζωντανή μουσική, είναι λίγες απ´τις πολλές ευφυέστατες ιδέες της, που με απόλυτη μαεστρία έδωσαν ζωή στο έργο, έδωσαν ταυτότητα και καθόρισαν το ύφος και την ατμόσφαιρα. Οι σκηνοθετικές και σκηνογραφικές της επιλογές έδωσαν μια συνεχής και οργανική ροή, κινηματογραφικές εικόνες, έτσι ώστε το κοινό να ακολουθεί το κείμενο, να ακολουθεί αβίαστα την ροή του έργου αλλά και να θυμάται μια στιγμή από την παράσταση όταν θα έχουν περάσει και κάποιες μέρες.
Πώς η διασκευή της θεατρικής εκδοχής της Παναγίας των Παρισίων υπηρετεί τα βασικά θέματα του πρωτότυπου μυθιστορήματος του Βίκτωρ Ουγκώ;
Το ότι παραμένει πίστη στο πρωτότυπο κείμενο του Βίκτωρος Ουγκώ και αναδεικνύει τις φιλοσοφικές, υπαρξιακές και κοινωνικές πεποιθήσεις του συγγραφέα.
Πώς προσεγγίζεις μουσικά τους διαφορετικούς χαρακτήρες που ερμηνεύεις μέσα στην παράσταση;
Στον ρόλο του gargoyle, που είναι και ο πιο γκροτέσκος χαρακτήρας μου στο έργο, χρησιμοποιώ όλο μου το φωνητικό εύρος στα τραγούδια και κυρίως στον λόγο. Στους υπόλοιπους ρόλους μου, ανάλογα με την αισθητική του κάθε τραγουδιού ή μουσικού χαλιού, προσαρμόζω την τεχνική που ταιριάζει, την τονικότητα, την αρμονία, το ύφος και το πιο σημαντικό, το συναίσθημα. Μου αρέσει πάρα πολύ να ακολουθώ την ροή του έργου μουσικά, τι ακούγεται σε κάθε σκηνή, ακόμα και όταν υπάρχει πλήρης ησυχία. Όλα είναι μουσική, οπότε στα αυτιά μου, η κάθε παράσταση είναι και πιο ζωντανή απ´την προηγούμενη.
Πως ήταν η εμπειρία σου στην μουσική διδασκαλία των υπολοίπων ηθοποιών στην παράσταση;
Για κάθε συντελεστή είναι τεράστια ευλογία και χαρά να δουλεύει με αυτήν την ομάδα. Για μένα το να πάρω αυτόν τον τιμητικό τίτλο του συντελεστή και να κάνω μουσική διδασκαλία στους συμπαίκτες μου αυτά τα τρία χρόνια στον Ελληνικό κόσμο, είναι εμπειρία ζωής. Η μουσική διδασκαλία ξεκίνησε με τους Άθλιους το 2023 μέχρι το 2025 και το ταξίδι συνεχίστηκε με την Παναγία των Παρισίων μέχρι και σήμερα. Είναι μια ομαδική δουλειά που απαιτεί συνεργασία, αφοσίωση, πειθαρχία και επαγρύπνηση. Όλα τα παιδιά είναι υπέρ-ταλαντούχα, επαγγελματίες, πολύ εργατικά, πρόθυμα να δοκιμάσουν οτιδήποτε τους ζητηθεί και είναι το πιο όμορφο συναίσθημα στον κόσμο να ξέρεις ότι ο ένας καλύπτει τα νώτα του άλλου και ότι αρνητικό και να συμβεί θα δράσουμε ομαδικά σαν να μην έγινε ποτέ.
Πότε και γιατί αποφάσισες να ασχοληθείς με τη μουσική;
Ασχολούμαι με την μουσική από πάρα πολύ μικρή ηλικία. Θυμάμαι αμυδρά, μια βιντεοκασέτα με εμένα μωράκι 4-5 χρονών να τραγουδάω ένα ιταλικό τραγούδι με τον πατέρα μου. Η μουσική ομορφαίνει τον ψυχισμό μου. Μου κρατάει συντροφιά σε όλες τις στιγμές της ζωής μου, θετικές, αρνητικές, είναι πάντα εκεί και μου δίνει δύναμη και έμπνευση να δημιουργώ και να ζω. Γιαυτό ασχολήθηκα επαγγελματικά με την μουσική αλλά και για να μπορώ να την εξερευνώ και πιο επιστημονικά, δημιουργώντας και την δική μου μουσική, αποτυπώνοντας στο χαρτί τις ιδέες μου.
Ποια είναι η διαδικασία σου όταν ερμηνεύεις μουσική εκτός θεατρικού πλαισίου και πώς εκφράζεις την προσωπική σου καλλιτεχνική ταυτότητα;
Σε οποιαδήποτε μουσική σκηνή βρεθώ, κουβαλάω μαζί μου την θεατρικότητα. Προσπαθώ όλα αυτά τα χρόνια που ασχολούμαι με την μουσική, το τραγούδι και το θέατρο, να είμαι όσο πιο αυθεντικός και αληθινός γίνεται. Για εμένα αυτά είναι απ´τα βασικά συστατικά για να δημιουργήσεις την καλλιτεχνική σου ταυτότητα. Σε κάθε παράσταση, βάζω όλη μου την ενέργεια και ψυχή σε αυτό που κάνω χωρίς εκπτώσεις, με στόχο να προσφέρω στον εαυτό μου αλλά και στους θεατές κάτι όμορφο, ουσιαστικό, αληθινό που να γεμίζει τις ψυχές μας με αισιοδοξία, ελπίδα, θάρρος, πίστη, όνειρα και ιδέες.
Πληροφορίες για την παράστασεις:
Το Art and Press δημιουργήθηκε με σκοπό την πολιτική, πολιτιστική και πολύπλευρη ενημέρωση των πολιτών. Πίσω από τη λειτουργία του Art and Press υπάρχει μία ομάδα «ανήσυχων» ανθρώπων, που προέρχονται από διάφορους κοινωνικούς χώρους, στους οποίους προσέφεραν και συνεχίζουν να προσφέρουν εθελοντικά όπου και όσο μπορούν. Η κοινή αγάπη των μελών της ομάδας μας για την πολιτική, τον πολιτισμό και γενικά την ενημέρωση, είναι η κινητήρια δύναμη για την παρακολούθηση, καταγραφή και παρουσίαση σε όλους εσάς, όσων συμβαίνουν. Δεν μας καθοδηγεί κανείς, δεν μας χρηματοδοτεί κανείς και ως εκ τούτου παραθέτουμε τα γεγονότα όπως ακριβώς λαμβάνουν χώρα. Η πορεία του Art and Press είναι συνεχόμενα και ραγδαία ανοδική όσον αφορά την προσέλκυση επισκεπτών / αναγνωστών τόσο στην κύρια ιστοσελίδα όσο και στο κανάλι του Youtube.